图案|从清代补服看官员等级图案|官服|服饰|传统|

_原题为 从清代补服看官员等级

清代一品文官补服的图案是仙鹤。【图案|从清代补服看官员等级】（西安高家大院古典服饰博物馆馆藏）

清代二品文官补服的图案是锦鸡。（西安高家大院古典服饰博物馆馆藏）

○刘畅文/图
中国历史上各朝代的官服服饰，都有严格形制规范。古代官员分九品，品官等级不同，其品服的颜色、形制、质地也不同，以示地位高低尊卑有别。从明代开始出现了补服（补子），用以区别官职，并一直延续到清朝。
明朝以前，主要以颜色区分官服品级地位。在《唐会要》中记载:“三品以上服紫，四品五品服绯，六品七品以绿，八品九品以青。妇人从夫之色。 ”这里的“绯”指红色，因此“大红大紫”的官服，也喻指其人地位极高，受到众人瞩目。明朝开始有了补服，尤其到了清代，因为官服色彩上较为统一，所以就通过补服的图案与材质，来区分官员文武性质、官阶高低。
清代补服图案基本沿袭前代。补服以图案分级最早可追溯到武则天依据袍纹规定品级事件，由此有了以服饰图案区分官阶的传统。《太平御览》卷六九二援引了《唐书》中官服图案选用的依据：“武后出绯紫单罗铭襟背袍，以赐文武臣，其袍文各有恦。 ……宰相饰以风池，尚书饰以对雁，左右卫将军饰麒麟，左右武卫饰以对虎。 ”文武官服饰分别绣鸟兽的传统应来源于此。这种划分也被认为是用图案象征对文官、武官的品行要求。一般认为，禽鸟可以体现文官的品格高洁，而猛兽则可以体现武官的威武雄壮。这种以动物图案区分官阶的传统，可以说从唐代一直延续至清代，最终奠定了清代补服的基本形制规范。
清代补服沿袭了明代补服的图案区分传统，但不同于明代官服，服饰色彩已不是区分官员地位的关键要素。清代官员服饰在材质上有区别，但色彩上基本较为统一。清代补服图案较简单、面积较小，一般前后成对。文官绣禽、武官绣兽的传统基本保留，以青色、黑色等深色织物为底，五彩织绣，色彩较为鲜艳。
清代对文武官员的补服图案有明确的要求：一品，文鹤、武麒麟；二品，文锦鸡、武狮；三品，文孔雀、武豹；四品，文雁、武虎；五品，文白鹇、武熊；六品，文鹭鸶、武彪；七品，文鸂鶒、武彪；八品，文鹌鹑、武犀牛；九品，文练雀、武海马，都御史、按察使等则绣獬豸。这些官服均由南京、苏州与杭州的江南三织造制作，在做工和用料上都十分考究。
例如高家大院古典服饰博物馆馆藏的锦鸡图案的补服，是清代二品文官的服饰。从中可看出，补服的大体形制为正方形，且绣工精细，色彩绚丽。补服中央为象征官员品级与类别的锦鸡图样。锦鸡图样下方的海水图样，和清朝官服的岩石图案一样十分常见。这类图像寓意着“海水江崖，江山永固”的愿景。这件补服中的枝蔓图样，也体现着服者文官的性质。
明清时，官员不得私自改动补服图案。清朝很早就定下了“上下冠服诸制”和不得“变本忘先”的训诫，服饰制度成为一个典章制度确定下来，极为严格。但从明到清，这种规定也偶尔遭到官员私下破坏。明朝的官员逾制现象尤以武官为甚，到了清朝，这种情况也会出现。在清乾隆年间，八旗都统金简就曾试图在服饰上做出一些改动，因为有一段时间他身兼武二品、文二品户部侍郎，为了同时体现自己与众不同的双重官职，他就对自己的补服做出了一些改动——悄悄在武官官服补服的狮子的尾端，加绣了一只小锦鸡。这种情况被乾隆皇帝看到，大声斥责金简：“章服乃国家大典，岂容任意儿戏！”并责令他按制改正。