川端康成古都读后感( 四 )
川端的文字是独一无二的，他没有三岛由纪夫的暴烈美，没有村上春树的华丽 。却只是用朴素而深切的语言一点点得侵入人的心灵，使人沉浸在那种泛着淡淡的忧伤情调的文字世界中 。
日本文学大师井上靖说过“川端康成的美的方式是非常复杂的，不是用一根绳子就可以把它抓住的” 。川端康成完美的将西方的新潮文化与日本文化最深层的东西相结合，形成了独特的川端康成文学之美 。1968年的诺贝尔奖评选委员会为表彰川端“以敏锐的感受，高超的小说技巧，表现了日本人的内心精华”而授予他诺贝尔文学奖称号 。川端康成的美学思想是建立在日本美学传统的基础上，那什么是日本是的美呢？如果你经常看日本电影，小说和日本画你就会发现日本的文化最大的特点就是细腻 。不论是井上靖还是三岛由纪夫还是川端康成，他们虽然是风格迥异的三位大师，可是文字中都不乏细腻的描写 。不论是动作上的、还是心理上的，细腻的描写永远是日本文学中不可少的 。
那么具体来讲什么是日本美呢？继承平安朝以后《源氏物语》为中心形成的物哀精神，往往包含着悲哀与同情的意味 。川端康成经常强调“平安朝的风雅物哀成为日本美的源流”正如《古都》中的开篇“千重子时而在廊道上眺望，时而在树根旁仰视，不时被树上那株紫花地丁的生命所打动，或者勾起孤单的伤感情绪”，这句话正体现了日本美的物哀精神 。
而《古都》一书中的最大特点就是对背景京都民风民俗的描写 。川端通过抚触古都的自然美、传统美去追求残照因战败而荒芜了的日本美 。他在书中提到了日本着名的寺庙，例如平安神宫，清水寺，着名的节日例如：袛园会，葵节 。以毫不夸张的伤感，动人心弦的手法，将神社佛阁、工匠荟萃的古老街衢、庭园、植物园等种种风物，敏锐而精细地表现出来 。京都是日本文化的荟萃地，在战后遭到了严重的摧残，而京都又是川端的故乡，所以川端对于描写日本的民风民俗充满了热情 。
而最吸引我的则是川端康成的心理描写，在那些细腻的心理描写中，字里行间中透露出的满是让人怦然心动的情愫 。“妙龄的千重子不免想道：上面和下边的紫花地丁彼此会不会相见，会不会相识呢？”以上这句是我最喜欢的一句心里描写，它富有想象力并且透着些许的伤感 。
【川端康成古都读后感】而贯穿全文的则是千重子与其孪生姐妹苗子的悲欢离合故事，有人说川端康成的作品中充满了对于女性的同情，()无论是《雪国》中的驹子还是《古都》中的千重子，都将她们的悲哀与朴实相融合 。
然而最令我心醉的则是《古都》的结尾，让人有些意犹未尽却从心底涌出一股悲伤的情绪，那种悲伤与郭敬明的悲惨小说不一样，那种淡淡的忧伤气息弥漫在空气中的每一个缝隙里，一直渗透到身体的每一个细胞中 。结尾是这样的：
推荐阅读
- 川端康成读后感
- 边城主要内容
- 乐山大佛导游词|四川乐山大佛导游词
- 赞美胸怀宽广的格言海纳百川
- 不抱怨的世界读后感|不抱怨的世界读后感范文
- 堂吉诃德|《堂吉诃德》读后感
- 观书有感的诗意|读肖川《教师的诗意生活与专业成长》有感
- 读后感|《古都》读后感
- 不老泉|读《不老泉》有感
- 亲子阅读读后感|《阅读的版图》读后感