迷综季收尾与爱奇艺的新征程｜专访《最后的赢家》总制片人陈芸芸 _陈芸芸

2021年初，各大平台公布的片单中包含了近十档悬疑推理类节目。而今年末将至，将计划落地的方案并不多，其中爱奇艺“迷综季”的三档节目从5月开始陆续与观众见面。如今播至中后期的悬疑剧情推理真人秀《最后的赢家》，在某种意义上成为了今年综艺市场上这一赛道“最后的赢家”。近日，影视产业观察与《最后的赢家》总制片人陈芸芸进行了对谈，揭秘节目背后制作的故事以及爱奇艺的内容布局。

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将PvE模式引入综艺，让艺人无角色做自己
在以往的悬疑推理类节目中，艺人大多需要以角色扮演的方式破解谜题，有侦探、普通玩家、嫌疑人的明显阵营区分。在制作层面上，这意味着他们会提前拿到剧本梗概和人物小传，需要记住剧情和台词，甚至去构思角色在当期游戏中的玩法。

而《最后的赢家》的常驻嘉宾关晓彤、李易峰、林更新、秦霄贤、唐九洲、赵又廷，则是以第一人称视角参与其中。陈芸芸表示，这是外部和内部的双重动因所致。“一是想要区别于市面上的已有内容，建立自身辨识度；二来节目内容设计和架构理念已经足够庞大，不需要再让嘉宾承担额外的身份角色，他们只需要带着观众进入节目所构建的世界中。”

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序幕篇中，嘉宾团身着古装造型来到一间神秘客栈，被卷入挑夫中毒身亡的案件当中。他们开始查找真相，追逐着“阿X”误入大型八卦机关阵，穿越回现代后逐渐意识到自己是漫画家笔下的人物。

可以发现，《最后的赢家》采用的其实是PvE（玩家对战环境）的模式。在这种玩法下，艺人能够将所有的注意力都放在案件本身，更好地发挥出作为演员、歌手对剧情的想象力和感知力，快速构建出一条逻辑线。在全心身的投入下，嘉宾的表现也大大超出了陈芸芸的预期，“我们预想的是个别案件他们可能会推不出全貌，单期故事的结局从剧本层面是开放的，但他们都完成得很好。”

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另一方面，《最后的赢家》让嘉宾做自己的设置，也有利于用户与内容产生深度交互。节目是一场连续剧式的大型沉浸式实景推理，用户需要跟随嘉宾的视角一步步揭开迷雾。那么引导者与跟随者之间的身份认同感，就成为了降低用户门槛、提高用户粘性的关键。

在节目中可以看到，关晓彤、唐九洲聪明机灵，但是遇到恐怖元素时就会被吓得“一惊一乍”；秦霄贤和赵又廷像是“间歇性天才”，或误打误撞或灵光一闪才解开谜题。陈芸芸表示：“MC不是侦探，不是拯救世界的大人物，只是跟大家一样的‘平民英雄’。在追看的过程中，观众会感受到每个人都虽然有着各自的短板，但是当他们在面对邪恶与不公时，内心的正义感会被激发，一定要找出真相、惩恶扬善。案件背后人性的真善美、不惧困难的核心价值观，也是我们作为创作者想要表达的。”

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剧情搭载真人秀拍摄，“剧综”只能一次成功
“剧综”并不是一个新鲜的概念。以往悬疑推理、恋爱交友、演技等类型的节目都打出过这一标签，但大部分只是拍摄手法或镜头语言上存在差别，真人秀与影视化部分是独立制作、拼接成片的。

而《最后的赢家》是一档城市级别的大型沉浸式实景推理真人秀，需要对探案现场进行真实的影视化打造，是按照电视剧的逻辑和手法进行制作的。陈芸芸表示：“我们有专门的影视化拍摄团队，推理性的剧情是搭载着真人秀进行拍摄。在剧本层面上需要非常精细的规划和安排，包括时间的统筹、艺人的配合、NPC的配合，以及场地、道具的变化都会让后续剧情产生相应的调整。”

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而作为一档真人秀，节目需要呈现出艺人在特定情境下的第一反应，无法像电视剧一样按条拍摄，演员状态不对或道具出了问题喊停重来。“这种剧综模式要求我们只能是一镜到底拍摄，一旦开始拍摄便是全程待命。”

在制作难度大幅提升的情况下，节目能够顺利录制的背后，一方面NPC承担起了重要的功能。陈芸芸表示：“NPC除了要能塑造好角色，还要有很好的应变能力，被嘉宾质问的时候要接上话且不漏痕迹，我们此次与开心麻花进行合作，演员们出色的功底为真实情境的营造提供了保障。”