请回答《2060》：来自平行时空「星环城」的虚拟形象何以叫人破防( 二 ) _总制片人

灵魂里带着的那种滚烫的温度，如出一辙。
说要守护世界「不毛之地」的浓密仙在上一个阶段离场，那一刻遗憾不再是「变强了也变秃了」，一个诞生于虚拟的生命力却有如此惊人的力量，足以说服所有人跟着破防。
这个「星环城」链接起的不止是制作人之间的同袍之谊，更是诞生于此的V-life之间的惺惺相惜。

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几个阶段表现平稳的V-life聆秋终于在上一场竞演中被更多人认可，获得组内最高兴趣值，进入下一轮竞演。而身为队友也是竞争对手的七海、星瞳在各自领域里已经有了相当可观的受众基础。现场告别时聆秋低头哽咽，为的不是感谢观众的支持，而是队友们的那句「如果要淘汰就淘汰我们，把这个唯一的舞台留给聆秋」。
一瞬间，这个舞台的V-life内里包裹的生命感再度超越了虚拟形象的概念，是他们DNA里最特别的存在。让人不得不回想起点赞仙和无限少女合作的《以梦为马》，每个真实、勇敢的生命都值得在「星环城」的公屏上拥有自己的姓名。

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不止是令人惊叹的科技崛起，更是人文内核的极致呈现
回归到制作层面，《2060》总制片人王希用「一起学习，一起探索，一起进步」来概括自己和团队的工作状态。毕竟在节目筹备到上线，为数不长的时间段内，要寻找到同时能兼修「电视制作流程和动画制作流程」技术的人，实属不易，但这个团队在每个阶段都在力求做到极致。
也因此身处屏幕前的我们，才能看到地处平行时空的「星环城」生机勃勃的全貌。
这一概念的诞生，源于节目组的初衷——想要将《2060》定义为连通两个世界的一扇门。

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尽管观众总会习惯性地把最直观的视觉中心停留在技术炫目、制作精良的V-life身上，但这并不耽误其在融合多样性文化与丰富的人类情感之下，与制作人、观众产生更加奇妙的化学反应。
「越好的技术发展，越能够让我们更好地去表达我们对于生命、情感的理解。」
制作人黄光剑坦言，节目组在技术层面的突破给予了所有创作者最有力的支持。「基本上你能够想象到的东西，都可以去实现，技术的限制变得越来越低。」

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当然，这样的奔赴从来就不是单向的，正如制片人王希分享的「技术的发展其实很大程度上，也是受益于艺术的需求。」
当技术已经进入100分的稳定发挥期，内容创作反而到了该朝着更高点进化的攀登期。因此，关乎人文关怀的探索与发展步履不停，才是《2060》真正想要传达的精神内核。
更多包裹着文化精神的内容也在这里得到了最大化的呈现。
最直给的是视觉冲击感与跨越次元的角色交互感。
最新一期电视鸡与龚琳娜合作的《鸡鸣东方》实在叫人过目不忘。搞怪的唱腔配以像素风的设计，鲜明地传达了深耕于东方，最真挚朴实却也最包罗万象的文化精神。画风热闹活泼的点赞仙现场飙歌表白薛之谦的样子，像极了在原唱本人面前唱歌跑调的你自己，尬出三室一厅却叫人欲罢不能。

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更多深根于本土，包裹着多样文化碰撞的火花得以最直接的输出。
除了《2060》的观众，节目组尊重市场上代表不同维度与领域的每一种声音，带着求同存异的决心，实践中探索的韧性邀请了诸如唐国强、龚琳娜这样的艺术家助阵，分别从旁观者、参与者的角度展现了不同文化代际之间奇妙的化学反应。作为非ACG文化受众、跨越年龄代际的代表，唐国强老师在节目中犀利有余、立意深远的输出，给了所有创作者全新的启发。