中国工艺美术大师、宜兴紫砂技艺代表性传承人季益顺：创新是中国紫砂文化的生命( 三 )_【环球时报记者张妮】金丝红砖墙为基底

紫砂壶制作的手工工艺也具有不可替代性。该工艺产生于宋元，成熟于明代，迄今已有600 多年历史。季益顺表示，制作瓷器可借助“手拿坯”等机器造型，而做体积较小的紫砂壶必须把手伸进壶里手工拍打成型。紫砂壶制作分全手工和半手工。通过石膏模型正一下壶身的型，这属于半手工。而全手工则不需要经过这一步。

更重要的是，紫砂壶具有很高的艺术价值和欣赏价值。紫砂壶通常分为素器、花器、圆器、方器、筋纹器。素器，是不做任何装饰，仅以线条、块面等表现紫砂的气韵。花器，指运用捏塑等手法进行装饰，模拟自然，达到仿生效果。圆器即以手工拍打而制圆的器形。方器，则以泥片镶接技法制成，展现方正气度的器形。筋纹器多以瓜果、花瓣及云水纹等为蓝本提炼造型。“你越是喜欢它，把玩它，养护它，它就越用越漂亮。”季益顺说，像紫砂壶这样兼具实用性和艺术性的器皿世界上并不多见。“传统是紫砂的根，创新是紫砂的生命，文化是紫砂的灵魂。三者缺一不可”。

从学徒工到大师

作为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、中国工美行业艺术大师，季益顺的大师头衔在行业内已是大满贯。在41年前那个60多人的学徒班里，他是唯一获得大师头衔的。1978年，17岁的季益顺进入宜兴紫砂工艺厂学艺。“那时我们家成分不好，好的职业根本轮不到我。当时做紫砂壶的男孩比较少，大家都说做茶壶找不到老婆，但我没有别的选择。”季益顺回忆道，学徒的前三年，他从打泥片、打泥条开始学起。基本功练好后，师傅会安排一定的任务。“那时，一个月的任务我半个月就完成了，之后就去学老师傅怎么做更高档的茶壶。我一直有种自信：人家做得了的东西，为什么我做不了!”慢慢地，季益顺越来越喜欢这个工作了。因为做壶不需要出很大力气，也不用风吹日晒，时间还能自己控制。“如果客人用高价买了我的作品，就更有成就感了。”