《闪光的乐队》塑造乐队的全新想象，音乐人不再是孤岛 _唐汉霄

“孤独的人，他们想像鲜花一样美丽，一朵骄傲的心风中飞舞跌落人们脚下。”
张楚端坐在凳子上，面前立着一支话筒，安静地唱着代表作《孤独的人是可耻的》，表情温和淡定。作为1994年香港红磡“中国摇滚乐势力”演唱会的经典画面之一，这一影像深深印在了一代摇滚乐迷的脑海中。在最近热播的《闪光的乐队》中，他又再次唱起这首歌。这是他的第一档常驻音乐综艺。

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△ 张楚在《闪光的乐队》中演唱《孤独的人是可耻的》
作为浙江卫视在音乐类节目上的新尝试，《闪光的乐队》首开音乐社交先河，由华少担任“闪光召集人”，张亚东担任“闪光制作人”，邀请二十多位风格迥异、各有所长的“闪光音乐人”，通过组乐队的形式参加公演音乐节，在一首首经典歌曲的改编中不断地磨合、重组和碰撞，最终组成一支闪光的乐队。
自12月25日首播以来，《闪光的乐队》在收视和口碑方面均表现不俗。以第一期为例，节目获得微博综艺影响力榜和综艺话题榜第一名，#杨丞琳张碧晨同台battle#、#Amber吴莫愁舞台太炸了#等话题登顶抖音热点榜，同时也得到了《人民日报》、《光明日报》等一批传统媒体的发文点赞。
到底是怎样的一档节目，能够邀请鲜少在综艺露面的张楚加盟？它又是如何在年末播出的一众音乐综艺中杀出重围的？
流行、摇滚、国风，
闪光音乐人风格迥异
在与音乐人的前期沟通中，节目组导演范家驹发现，很多音乐人都是所谓的“卧室音乐人”。他们就像是一座又一座的孤岛，经常是词曲制作一手包办，闷在很小的录音室里做完一首歌的demo。
因此对于大部分音乐人来说，社交似乎并不是常事。但是在创作的过程中，他们也会不可避免地遇到瓶颈，需要新刺激引发灵感。正如“闪光制作人”张亚东所说，音乐人需要碰撞、需要知己、需要合拍。
《闪光的乐队》就从这一点出发，为音乐人搭建了一个交流平台，这里没有导师，也没有观察员和乐评人。它更像是一个音乐圈的缩影，既有实力强劲的乐坛前辈，也有才华横溢的后起之秀，有天籁之声的歌手，也有点石成金的制作人。
音乐始终是《闪光的乐队》的核心支撑。流行、国风，嘻哈、摇滚......“闪光音乐人”的音乐风格各不相同，既有萧敬腾、张碧晨、尚雯婕这样的流行歌手，又有张楚、梁龙、周晓鸥等一众“摇滚老炮”，还有马伯骞、王琳凯、符龙飞等说唱新星。

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这些不同风格、不同年代、擅长不同乐器的“闪光音乐人”，也希望通过参加这档节目，在现有成绩的基础上，实现更进一步的自我成长。
比如一直对乐队满怀热情的萧敬腾，不仅在2016年组建了“狮子合唱团”并担任主唱，而且为了参加节目足足等了一个月。在节目中，他的吉他弹奏水平得到了摇滚主唱梁龙的高度评价：“那可不是一个爱好者，那是一个玩家”。而对于淡出乐坛三年的吴莫愁来说，这档节目则是音乐生涯的一次重启。
此外，一批唱作人的加入也是该节目的亮点之一，比如近两年逐渐从幕后走到台前的唐汉霄。从小听着华语经典音乐长大的他，对金牌制作人张亚东的加盟感到非常惊喜，非常期待能跟他有更多交流。
在第一期的初舞台表演中，音乐人大多选择代表作品作为表演曲目，并在此基础上进行创新。整场演出更像是音乐人们了解彼此的音乐风格、舞台表现能力和乐器使用程度的“汇报演出”。
二手玫瑰乐队主唱梁龙，将《仙儿》的开头进行融合改编，标志性的唢呐声一响全场沸腾；杨丞琳和张碧晨强强联手，带来的“闪光版”《千年之恋》；刘逸云和吴莫愁共同演唱《Dance Monkey》，用迷幻电子的舞台表达自信洒脱的音乐态度。
此外，一批新生代歌手的表现也十分亮眼。气运联盟乐团成员胡宇桐和李润祺，用一首《Rock&Roll all night》，展现出乐手的独特魅力；韩国组合出身的周洁琼，则用高超的琵琶演奏技巧，得到了一众前辈的称赞；通过《中国有嘻哈》出道的说唱歌手王琳凯，用一首《Ready Now》点燃全场观众的热情。