哪吒重生|从50亿到2亿，“哪吒”到底经历了什么？( 三 )_追光动画|电影|白蛇

艺术与宇宙的颠覆
说完追光动画的创新，就不得不说它在艺术创作上的用心。《白蛇：缘起》在人物塑造以及场景构建上，都保持了神怪动画的特色。蛇群的法术，以及国师最后的招魂幻术，为观众制造了一个宏大奇观。
哪怕是之前的《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》，在美学风格上也都有着各自的特点。拿《小门神》里的一段打斗举例，就极富东方写意与留白的意味。这种白色背景与其间人物所形成的对比都在《白蛇：缘起》《哪吒重生》中再次沿用。

此次《哪吒重生》在科技感与神话的融合上做出创新，同时将电影质感的镜头语言自觉地融入动画中。
开场飞车戏，不同人物的主客观视角，让观众一秒进入状态；之后是一个颇有设计感的长镜头，通过卖报少年来展现底层人群的生活场景；孙悟空时不时打破第四堵墙，跟观众侃侃而谈；还有元神与肉身共处时，景别的切换，都是电影级别的调度。
特别是在动作戏上，其酣畅程度甚至不亚于一些真人电影。荒原公路上的追杀，李云祥骑鲨鱼勇闯龙宫，呈现出的效果与具有类似桥段的《海王》不相上下，观赏性极强。

除此之外，还有一些成人化的审美。《白蛇：缘起》就用了小白、许宣的火旁缠绵，以及小狐妖的造型，这在之前的国漫中都是不多见的。《哪吒重生》也有一些成人化的片段，整体来说还是在试图突破大众对于国漫的认知界限。

今年春节档，《唐人街探案3》《刺杀小说家爱》以及《哪吒重生》都是宇宙系列电影，其中《哪吒重生》只是追光动画新封神系列的开篇。
《哪吒重生》结尾，两个抱在一起的尸骸灰飞烟灭，对应的是纣王与妲己，而摘星楼所在之处也有闪着绿光的琵琶。轩辕坟三妖显然已经触动了新封神榜。接着就是弄堂口一个额头蒙布的男子，杨戬的名字随后出现在银幕上。
另外，追光动画打造的神话宇宙也不只封神一个。《白蛇：缘起》的续篇《青蛇：劫起》也曝光了预告，还引入青蛇站在高楼大厦间的镜头，有种美队穿越人潮来看你的感觉。可能也是要与当代世界联动。

跳出追光动画，传统世界观下的封神宇宙也在筹备中。 2019年彩条屋的《魔童降世》票房口碑双丰收，于是《姜子牙》顺势而出。虽说票房不及预期，但片尾彩蛋出现的杨戬、雷震子、黄天化三人，暗示着彩条屋的封神宇宙势在必行。
另外今年暑假由乌尔善执导的《封神》三部曲的第一部也要与观众见面，春节档电影前的贴片广告也曝出了最新预告，着实带了一波关注。
封神宇宙三驾马车并行，在丰富国产电影类型的同时，也有明显的重复感。

面对神话魔幻宇宙的构建，观众的耐心已经不多了。
首先，大众较为喜欢的电影类型，由神话冒险向现实题材发生转变。观众需要的不是用架空的世界来讽刺现实，而是对现实温柔以待，抚慰创伤。
去年的《姜子牙》，以及春节档《哪吒重生》《侍神令》《刺杀小说家》的遇冷，都预示了神话魔幻题材在观众心中的降维。

其次，对于个体反抗的描述，被集体温情的话语所替代。拿《姜子牙》来说，观众在抱怨故事暗淡、台词口号化的同时，也反映出反抗类作品或许已无法成为主流。回想《魔童降世》中最令人感动的桥段，不是“我命由我不由天”的怒吼，而是李靖舍身为子时的那句“他是我儿” 。
再看《哪吒重生》的改编，是属于反乌托邦思维的作品，但其热度显然不如同期主打母女亲情的《你好，李焕英》。如果真要构建封神宇宙，是不是要弱化反抗，增加一些家庭元素？这一点还需要创作者慎重考虑。

《哪吒重生》把老故事放在当下的世界观中，来了一个反穿越，讲出了新意。但在情节设计上，追光动画还是暴露了短板。动作繁复堆砌、人物动机生硬，使得故事的温度让位给了动作的硬度。