机战|沧海拾遗钢魂不止：《机战》的下一个十年在哪里？( 二 )_机器人大战|钢魂|原创

在第一世代的系列结束之后， W社就尝试在机战的基础结构上，开发属于自己版权机战作品，出现了《SRW外传魔装机神》以及其隶属的机战OG世界观，尝试将SRPG的养成和叙事实验加入到机器人大乱斗中。从此之后， SRW系列变成了一款全新的游戏，延续至今。

《魔装机神》：机战首次拥有了原创剧情
系列中首次出现了原创系故事，围绕这条主线故事，玩家操控的游戏主角一路邂逅各路版权作品中的动画主角，互相帮助完成各自的命运，同时各个反派也会沆瀣一气，自发形成邪恶阵营。人气角色之间的互动不再限制于战斗棋盘上互飙狠话，众人还需要“开小会” ，也就是幕间对话，商讨拯救世界之大计。在此之上，世界设定也被摆上议程，需要将如此多的世界观糅杂在一起，还要满足一个共同的目标，想要不出戏的解决方案就是分支叙事。
路线选择、男女双主角、完结参战等延续至今的设计纷纷应运而生。一般来说，闪避命中率较高的真实系机器人需要在宇宙故事线获得，威力大血量厚的超级系角色集中在地球线（主要在多灾多难的日本），中间还会有几次汇合再分支的桥段，不同的角色构成让游戏流程的重复可玩性格外丰富的， SRPG的养成要素也支持玩家更多地为爱发电，倾斜资源打造自己所钟情的某个系列。期间机战的玩家数量迎来了爆发式增长，认准WinkySoft购买战棋游戏的玩家大多数都是这个时段接触到SRW 。
2008：探究粉丝向经济的“Z”经历了变革的《机战》在不停地完善游戏机制的过程中，完整见证了主机游戏的兴起和衰落。在这个时段的SRW ，面临着一个从未有过的大变局。一方面是日本ACG的题材大大丰富，机甲题材不再是绝对的台柱，另一方面，玩家渐渐长大，世代交迭让曾经中二的热血好儿郎变成了躺平的一代。

Z系列总能大手笔地签约热播大IP
如何保持占据年轻市场，眼镜社的突破口选在了开放登场作品和登录掌机。
从《机战Z》之后的系列，我们会看到许多更加潮流的元素加入到游戏中，最主要就是参战作品的时尚化，每代游戏会有意地加入非万代旗下的热播番剧，比如《新世纪福音战士》、《创圣大天使》、《天元突破》、等，一些不那么“机甲”的作品同样也在考虑范围，比如曾一度在国内引进的《宇宙骑士迪博威》，也可以看到《超时空要塞》里的妹子们唱唱跳跳地坐上战机。显然多元化的作品也冲淡了故事中的苦大仇深，在后续的crossover上，眼镜社更专注于逗哏和主角间互相讽刺打趣，形成了小剧场的风格。对话中出现的声优梗、作画梗成了萝卜迷的大型婆罗门现场，相同CV的角色往往出现各种隐藏对话。

像《Pokemon》、《DQ》一样，《机战》也成为了圈子里对IP表达热情的一张门票，虽然每一作推出后都会被指着一顿点评，但长期不出新作又会让粉丝手痒痒，暂时完成了“可持续性地竭泽而渔” 。
登录掌机系列让游戏的知名度再次触及到小朋友群体，哪怕没有观看过动画，也可以单纯地对机甲抱以好感。某种程度上， SRW成为了一些古早动画至今上存在于互联网世界中的一气游丝。
2015：沉默中的爆发和灭亡
2015年，一则新闻在机战玩家间炸开了锅， WinkySoft倒闭了。尽管《机战》系列稳定产出，十年间推出了近50部游戏和移植作，但高度依赖母公司争取授权的W社依旧是入不敷出。
另一方面，尽管授权难度越来越高，但机战的粉丝却是越来越少。究其根本，在于就算是轻度化的机甲动画，每年都少有能有出挑的作品。随着旧世代制作人的退休，日本动漫的盘子逐年缩小，更遑论探讨天下大事的科幻题材了。

在2010年后， “废萌”、“空气系”动画的大行其道，番剧照抄轻小说，动漫制作人不再是全权负责的创作者，动画观众也已经习惯了平铺直叙的叙事手法，很难感受到Si-Fi故事的拐弯抹角以及背后的思想情感。