古琴是意识的自我对话 搞艺术最重要的是真诚( 三 )

曾河不喜欢挑战,弹古琴恰恰在他的舒适范围之内。“教学生还挺有意思,它给了你一个通道,因为教学生首先要解释你在干嘛,在4年有限的时间内,把最应该学的教给学生。我喜欢思考,恰好古琴可以承载我一些琢磨。现在的状态我很满意。”

述而不作

搞传统艺术贵在坚持

曾河用“真诚”和“自由”来解读他对琴学的理解。“古琴是‘自我’的一个东西,对待它最重要的就是平常且真诚;‘悦己’还是体现在真诚上。”他说,“艺术最重要的是真诚,做人做事应永葆天真,我教学生也是出乎于真诚。”

不过,对于古琴的创作问题,曾河自有一番理解,“我喜欢述而不作,因为古琴有非常大的自由度,不是非要新起一谱才算是创作,这是狭义上的创作。但除此之外,对于琴谱的不同解读和诠释,是广义上的创作。”

而且,曾河弹古琴不在意形式在意体验,强调“不立文字直指人心”,“琴首先是一种体验,而不是一堆概念。艺术最重要的是发掘真诚,人是什么样就是什么样,不要飘在空中,要接地气,音乐也是。搞古琴的还是要落实到自己舒不舒服,自己舒服了,别人听起来不会差。”

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