文 | 樱木滑倒
不同的时代有不同时代听音乐的方式和对音乐的理解 。 唱片工业时代 ， 唱片店、打口带、随身听、电台是与新音乐密不可分的珍贵场景 。 随着在线音乐时代到来 ， 流媒体榜单、歌单、以及推荐算法又开始成为主要的新音乐获取源头 。
【审美|观察｜开启音乐节舞台后，《草莓星球来的人》能让观众“听到新的可能”吗？】到了2021年 ， 一档音乐竞演综艺开始“承接”起这项重要“任务 ” ， 帮助听众挑选技术过关、内容多元的新生音乐人 ， 并试图以一种更直观、系统化的方式 ， 为观众提供更多的新鲜音乐内容 ， 与有关音乐审美、音乐创作等方面的探讨 。
尽管《草莓星球来的人》初上线时节目争议颇多 ， 随着第三期的渐入佳境、第四期节目中首次呈现的YOUNG BLOOD音乐节舞台 ， 也开始为听众呈现出一种全新观感 。
听众永远需要新的音乐 ， 来开启新的视野 ， 反之亦然 。 张亚东曾表示 ， “想让观众“听到新的可能” 。 在如今这个碎片化音乐时代、Livehouse、音乐节数量剧增、现场音乐氛围被稳步培养起来的时代背景之下 ， 怎样算是带给观众“新的东西”？让观众“听到新的可能”？
审美革新、作品“内卷” ， 看见音乐人“新可能”？ 在一众以老炮乐队为核心的音乐竞演综艺中 ， 《草莓星球来的人》可谓一反常态 ， 登场的24组音乐人并没有限定形式 ， 不仅有乐队 ， 还有Rapper、女团、独立音乐人 ， 风格也囊括了说唱、流行、电子、数摇、金属核等不同风格 ， 地域则分布更加广泛 ， 北京、上海、成都、武汉、广东等音乐氛围浓郁的城市 。
众多风格各异的新血音乐人们 ， 将一同迎接不同阶段的赛制“考核” 。 第一赛段是1v1对抗赛 ， 新血音乐人们两两pk ， 由现场观众及安可团们给出自己的“安可” ， 安可数较低者直接淘汰 ， 观众们能够直观感受到不同风格、类型音乐的碰撞交流 ， 毕竟观众审美喜好也象征着市场规则 ， 而市场就是如此残酷 。
文章图片
第二赛段进入到更为复杂的抢番生存战,留下的14组新血音乐人根据排名进行番位分区 ， 处在生存区、出局点的新血音乐人可以任意选择对手发起挑战 。 新血音乐人们自主选择对手进行对抗 。 这一赛段的新血音乐人们明显冲劲儿十足 ， 卯足了劲儿提升番位 ， 并试图从技术、形式等角度突破自身以往的作品 。
文章图片
在9次抢番竞演之后,保留在6个首发区的公演席位音乐人 ， 将获得登上YOUNGBLOOD新血音乐节舞台演出的机会 ， 面对更多的观众 。
可以看到节目在试图为线上娱乐市场输送新鲜势力 ， 同时也意味着 ， 需要面临更多来自大众的审美冲撞与市场审度 。
比如以摇滚乐为根基、风格独特的电子乐队坏月亮；Bass line出挑、节拍跃动的数摇乐队右侧合流乐队；双人电子团音速行星等小众风格的新血音乐人们 ， 就不断为大众带来了新的审美体验 。 每个人都在用各自的理解去看待不同的音乐作品 ， 这便是音乐的魅力所在 。
除了为观众带来新的审美与思考 ， “不留情面”的残酷赛制 ， 还倒逼已经成熟的乐队作品“内卷” ， 拿出新的东西 ， 产生更新、优秀的作品 。
文章图片
比如在第四期节目中 ， 硬核乐队利事便拿出了未发布的作品《北京赛百味》 ， 演出完毕后 ， 主唱啸天在后采间表示 ， “甚至觉得比平时的演出更要有所超越” ， 为了在舞台上能够更好地表现 ， 加入了很多像节拍器这种之前不会在演出中使用的东西 。 对于乐队而言 ， 也是完成一个新的挑战 。
文章图片
而科幻电子乐队音速行星也在与衣湿乐队PK失利后思考 ， “是不是自己把嗓音状态调整到最好 ， 能把比分（差距）追得更小一点” 。
文章图片
在无数个反映出新时代的大众审美取向、与对新鲜风格的市场接受度的时刻 ， 节目也不断为观众带来了种种新的可能性 ， 推动新血音乐人尝试各种新的可能 。
正如白纸扇乐队主唱陆炎所言 ， “如果我们不了解这个 ， 我们就会过时 ， 我认识事物很感性 ， 一定要亲身去体验 ， 这是个很难得的机会 。 ”
将音乐节“搬”上综艺舞台 ， 户外综艺的先锋试验？ 今年夏天 ， 在热爱音乐的年轻人群体中 ， 流传着一个关于“love不如live好”的谐音梗 。 对于资深乐迷而言 ， 一些音乐的“初启蒙”便是来自于live ， 毕竟 ， 现场才是真正能够完整呈现他们音乐气质的舞台 。
而“需要大一点的舞台、大一些的媒介、让更多人听到”的诉求 ， 是新血音乐人白纸扇的初衷 ， 同样也是成军数年、未曾登上草莓音乐节舞台的新血音乐人沙棘草的心声 ， “我们乐队这么多年了都没有上过草莓音乐节舞台 ， 上哪儿说理去 。 ”
在最新一期的《草莓星球来的人》节目中 ， 沙棘草乐队终于登上了音乐节舞台 ， 并改编了一首观众们耳熟能详的“金曲”《无法原谅》 ， 将更多元的审美带给更多观众 。
文章图片
以“你怎么穿着品如的衣服”的经典台词作为开场设计 ， 将“为所有爱执着的痛 ， 为所有痛执着的伤”等耳熟能详的词曲 ， 融入到波萨诺瓦、桑巴、爵士乐、disco等层次丰富的改编当中 ， 让这样一首“接地气”的神曲 ， 也在漂亮的沙锤、康佳、音束当中 ， 有了新的味道 。
文章图片
其他新血音乐人的金曲改编 ， 也让观众见证了金曲的不同呈现 。 比如以视觉系、铁桶打击乐器、雨伞等元素呈现出的张国荣经典之作《暴风一族》 ， 收获了音速行星“在商业编曲和自己的艺术审美中找到了很好的平衡”的客观评价 。
文章图片
节目模式的创新 ， 是当下音乐综艺中十分罕见的 ， 作为一档由优酷联合摩登天空、大麦、沐光时代推出的首档户外音乐竞演真人秀 ， 线上线下的联动方式 ， 一个很明显的优势便是能够从源头上为新血音乐人提供“试炼场” 。
YOUNG BLOOD新血计划曾推出如福禄寿FloruitShow等知名乐队 ， 而借助摩登天空等专业音乐公司的音乐资源 ， 优酷凭借自身多年来对原创音乐内容领域的探索、与对年轻受众市场的深谙与积淀 ， 通过一档以多组风格各异的新血音乐人为样本的《草莓星球来的人》 ， 从多个维度为新血音乐人们“保驾护航” 。
听见新可能 ， 赋能“新市场”？ 从市场角度而言 ， 《草莓星球来的人》同样带来了新的可能性 。 根据大麦发布的《2021五一档演出观察》数据：五天小长假线下专业演出超3800场 ， 各类演出供给稳步提升 ， 其中Livehouse、脱口秀、音乐节票房表现亮眼 ， 与2019年同期相比 ， 增幅较均超250% 。
伴随着音乐节数量连年攀升的 ， 是音乐节的压轴阵容多年同质化 。 而过往的音乐竞演综艺 ， 将本已为圈内上游的乐队送至大众视野 ， 帮助他们收获了一批跨圈层受众 。 但在Live文化被普及、音乐审美、现场氛围被迅速培养起来的背景下 ， 听众们需要更新的东西 ， 新的东西也需要从更前端的地方被看到 。
“《草莓星球来的人》确实要有新鲜的血液 ， 国内大多数音乐节恨不得是一拨人专场 。 ”张亚东曾表示 ， 这确实也是《草莓星球来的人》这档节目在做的 。 但《草莓星球来的人》并不仅仅将优秀的、有趣的、先锋的音乐审美带给观众 ， 同样将市场规则通过种种竞赛机制 ， “直给”到了新血乐队们 。
早在节目开始 ， 通过诸如“上过1000人的舞台吗？”“评论区有超过999+的歌曲吗”“存款加起来有5万吗”此类的问题 ， 对新血音乐人们进行了符合新时代市场规则的小测验 。
而安可团的几位成员——扎根于90年代北京摇滚乐队黄金年代的张亚东、走过华语唱片繁荣年代的台湾流行歌手萧敬腾、得益于嘻哈产业发展的说唱音乐人GAI ， 也代表各自的群体审美与专业评判 ， 为这些新血音乐人们提供意见 。
将市场规则的运作趋势 ， 以节目中赛制的形式融入 ， 在给予新血音乐人们站上更大舞台的机会的同时 ， 与大众一起探讨音乐的更多可能性 ， 不仅能够帮助培养市场多元审美取向 ， 同时也将赋能音乐综艺及音乐节市场 。
文章图片
对于音乐综艺行业而言 ， 打通线上线下的节目形式 ， 是一次基于现场音乐生态的必然尝试 。 而对于音乐节市场而言 ， 在逐渐向“音乐节＋科技”、“音乐节＋明星”、“音乐节＋文旅”过渡的线下音乐节市场中 ， 提出了线上内容的可联动性 ， 在为行业带来“音乐节＋综艺”形式的新思路的同时 ， 也将打开更大的商业市场大门 。
推荐阅读
- 原神|《原神》「飞彩镌流年」2.4 版本预下载已开启
- 视点·观察|科技巨头纷纷发力元宇宙：这是否是所有人的未来？
- 视点·观察|科技股连年上涨势头难以持续：或已透支未来涨幅
- 视点·观察|张庭夫妇公司被查 该怎样精准鉴别网络传销？
- 视点·观察|科技行业都在谈论“元宇宙”，可是它还不存在
- 陈明永|行业观察｜OPPO陈明永：对的路，不怕远
- 视点·观察|2021车市拐点之年：芯片荒、交付难、投诉多
- 预售|5599 元起，联想小新 Pro 16 锐龙独显版开启预售：2.5K 高刷屏
- 视点·观察|今年的圣诞C位属于元宇宙
- 视点·观察|2021年清洁能源行业开始认真应对采矿问题